concert B'Rock orchestra
vivaldi les quatre saisons
Laudate pueri & in furore
Le 13 avril 2025
Concert B'Rock Orchestra " Les quatre saisons " de Vivaldi
SUNHAE IM - Soprano
NADJA ZWIENER - violon & direction artistique
Dans la majestueuse église abbatiale de Maredsous, l’atmosphère se transformera en celle de Venise le temps d’une journée. Sous la direction de la violoniste allemande Nadja Zwiener, le B’Rock Orchestra interprétera les intemporelles *Quatre Saisons* de Vivaldi le dimanche des Rameaux. Une prestation mêlant virtuosité, éloquence musicale et évocations naturalistes captivantes.
Entre ces célèbres concertos, la soprano coréenne Sunhae Im se joindra à l’ensemble pour interpréter deux des motets les plus spectaculaires de Vivaldi : *Laudate pueri Dominum* et *In furore*.
Après un concert à guichets fermés organisé à l’abbaye de Maredsous pour célébrer ses 150 ans en 2023, B’Rock Orchestra revient perpétuer cette belle tradition dans ce lieu empreint d’histoire..
Une distribution prestigieuse
Une organisation de l’abbaye de Maredsous
En exclusivité dans le magnifique cadre de l’église abbatiale de Maredsous
SOPRANO : SUNHAE IM
VIOLON & DIRECTION ARTISTIQUE : NADJA ZWIENER
L’ORCHESTRE BAROQUE : B’ROCK ORCHESTRA
LE CONCERT
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Les Quatre Saisons (RV269, 315, 293 & 297)
Laudate pueri Dominum, motet (RV601)
In furore iustissimae irae, motet (RV626)
SOPRANO : SUNHAE IM
Considérée comme « une soprano d’une éclatante luminosité » (The New York Times) et « l’une des grandes voix de notre époque » (Frankfurter Allgemeine Zeitung), la soprano coréenne Sunhae Im se distingue par une musicalité versatile et une profonde intelligence dramatique.
Elle a brillé dans le répertoire de musique ancienne aux côtés de chefs prestigieux tels que René Jacobs, Philippe Herreweghe, Fabio Biondi, Ton Koopman et Diego Fasolis, collaborant avec des ensembles renommés comme le Freiburger Barockorchester, Europa Galante et l’Akademie für Alte Musik Berlin.Son talent s’épanouit également dans des répertoires plus tardifs, sous la direction de Manfred Honeck, Iván Fischer, Myung-Whun Chung, Kent Nagano ou Zubin Mehta, sur des scènes telles que le Verbier Festival, le Carnegie Hall, la Philharmonie de Paris ou encore l’Elbphilharmonie de Hambourg.
Audacieuse et avide de projets novateurs, elle s’est illustrée dans des productions marquantes comme La Création mise en scène par La Fura dels Baus ou La Finta Giardiniera lors de la tournée de la Scala à Shanghai.
Elle a une relation de longue date avec B’Rock, incluant des productions scéniques telles que Opera Seria de Florian Leopold Gassmann et des interprétations de La Création et Orlando de Händel, toutes dirigées par René Jacobs. Le mois dernier, elle a rejoint l’orchestre pour une tournée avec Il trionfo del tempo de Händel en Corée et au Japon. Sunhae Im a enregistré plus d’une trentaine d’albums, incluant des opéras de Haendel et Mozart ainsi que les deux Passions de Bach, et a reçu de nombreuses distinctions. Son album solo Orfeo[s] a été récompensé par le Prix Elly Ameling de l’Académie du Disque Lyrique, tandis que son enregistrement de Didone Abbandonata a été nommé dans trois catégories aux Opus Klassik 2020.
Dans son pays natal, Sunhae Im a enregistré un album de chansons pour enfants intitulé Printemps de mon village natal avec le Korean Symphony Orchestra. Elle a également produit des contenus en réalité virtuelle autour des mélodies coréennes dans le cadre d’un projet du Seoul Arts Center. Par ailleurs, elle a été l’hôte des sept épisodes de l’émission Sunyul (Mélodies) sur la chaîne Catholic Peace Broadcasting Corporation, où elle a interviewé six célèbres musiciens catholiques coréens.
NADJA ZWIENER
VIOLON & DIRECTION
Le jeu de violon de Nadja Zwiener a été salué comme « époustouflant… » et « d’une virtuosité folle », mais sa véritable priorité sur scène reste une communication directe — un échange qui touche autant l’interprète que le public sur tous les plans. Issue d’un milieu académique à Berlin-Est, Nadja a grandi avec la conviction que l’art et la culture donnent un sens à la vie.
Sa carrière musicale a commencé au Musikgymnasium Carl Philipp Emmanuel Bach, où elle a cofondé le Quatuor Kuss et appris à aborder la musique comme un dialogue entre égaux. Après la chute du mur de Berlin, elle s’est installée à Londres pour poursuivre ses études au Guildhall School of Music and Drama. C’est là qu’elle a découvert sa passion pour le violon baroque, grâce à un projet avec les Vêpres de Monteverdi, une expérience qui a profondément marqué son parcours.
Depuis 2007, Nadja a collaboré avec The English Concert, où elle a assumé des rôles variés : chef de pupitre, musicienne de chambre et soliste. Elle s’épanouit dans des projets collaboratifs, notamment avec des chanteurs, et aime concevoir des programmes qui mêlent musique ancienne, improvisation, électronique ou danse contemporaine. Elle collabore régulièrement avec le designer sonore Johannes Malfatti et le chorégraphe Emanuele Soavi.
Fière Thuringienne vivant à Leipzig, Nadja entretient un lien profond avec la musique de Bach. En 2016, elle a participé à la création et à la direction d’un orchestre sur instruments d’époque pour la Bachakademie Stuttgart sous la direction de Hans-Christoph Rademann, se consacrant à la tradition baroque du centre de l’Allemagne. Ce travail s’équilibre parfaitement avec ses collaborations dynamiques avec The English Concert, Harry Bicket et Kristian Bezuidenhout. Pour ceux en quête de virtuosité éblouissante, son enregistrement récent du Concerto en si mineur de Tartini avec The English Concert offre une brillante démonstration de son talent.
B'rock orchestra
« Enthousiaste et intrépide, d’une souplesse et d’une élégance digne des athlètes de plus haut niveau. » Le Monde
Fondé en 2005 à Gand, B’Rock Orchestra a conservé la passion de ses fondateurs pour la musique baroque et un engagement à repousser les limites des pratiques de performance traditionnelles. Le nom de l’ensemble reflète son intention d’apporter une approche nouvelle et énergique à l’interprétation de la musique ancienne, avec une touche contemporaine. Des musiciens de renom, mais aussi des artistes visuels et des penseurs composent sa Famille Artistique.
Depuis sa création, B’Rock a été guidé par une mission d’explorer le plein potentiel expressif des instruments d’époque, tout en s’ouvrant à une large gamme de styles musicaux et d’époques. Cette approche innovante a valu à l’ensemble une réputation pour sa programmation audacieuse et ses performances inventives.
Le répertoire de B’Rock couvre cinq siècles, allant des chefs-d’œuvre de la période baroque aux œuvres contemporaines. Avec son Vocal Consort, B’Rock a élargi son répertoire en collaborant avec des chanteurs partageant le même esprit.
B’Rock s’engage également dans des questions sociétales contemporaines à travers ses concepts artistiques et ses initiatives éducatives comme B’Rock Encounters, qui renforcent les liens avec le public et nourrissent les talents de demain.
B’Rock entretient des liens de longue date avec des partenaires de production et de présentation tels que le Kunstencentrum DE SINGEL, Muziektheater Transparant (Anvers), KASK & Conservatoire de Gand, l’International Opera Academy (Gand) et l’Opéra de Rouen (France). Il est un invité régulier au Concertgebouw Brugge, au Muziekcentrum De Bijloke (Gand), à Bozar (Bruxelles), au Concertgebouw et au Muziekgebouw d’Amsterdam, à Amare La Haye, à la Philharmonie de Cologne, au Beethovenfest de Bonn et à l’Opéra Grand Avignon.
Les moments forts récents incluent une tournée européenne de six villes avec Carmen (version 1874), dirigée par René Jacobs ; une adaptation dynamique de la Passion selon Saint-Jean de Bach intitulée In Your Hands avec la compagnie de cirque Tall Tales et le guitariste-compositeur Kalle Kalima ; l’Académie des Auditeurs au Musikfest Berlin, où Alexander Melnikov a discuté et joué le premier Concerto pour piano de Beethoven ; et la première d’une série de tournées avec la soprano Jeanine De Bique.
Après des productions pour Klara, BR Klassik et Archiv, B’Rock enregistre désormais pour Pentatone. Parmi ses récentes parutions figurent Water & Fire de Handel, les requiems de Philippus van Steelant, ainsi que les symphonies complètes de Schubert dirigées par René Jacobs.
